Dès la crèche, Greli Grelo c’est l’occasion de vivre ses premières expériences de spectacle en famille. Ce temps fort du Vélo rassemble une programmation où la proximité du public est essentielle : courte durée, petite jauge, expériences participatives… Avec en moyenne 35 représentations et une dizaine de compagnies invitées, la biennale de théâtre d’objet Greli Grelo réunit près de 3 000 spectateurs lors de chacune de ses éditions. Les tarifs sont très accessibles, afin que tout le monde puisse participer. Les œuvres présentées, originaires du monde entier, parlent aux petits, mais aussi aux adultes. Greli Grelo est devenu en une décennie un rendez-vous incontournable en Pays d’Apt-Luberon et bénéficie d’une reconnaissance des professionnels à plus grande échelle.

Greli Grelo combien j’ai de pierres dans mon sabot ? … dix ?!
J’avais 10 ans quand mon père me faisait jouer à ce jeu…
Il mettait quelques pièces de monnaie dans sa main qu’il tenait fermée, il les secouait.
Les pièces teintaient dans le creux de sa paume et je devais deviner combien il en avait. Dix ?
C’est pour mes 10 ans que j’ai reçu un magnifique vélo rouge.
10 ans ça se fête !
Les 10 ans de Greli Grelo, nous venons de les fêter et dans le même temps nous avons aussi célébré la première édition de la Biennale de Théâtre d’Objet en Pays d’Apt.

Le Théâtre d’objet c’est la singularité artistique du Vélo théâtre.
Il est à la croisée de nombreux champs artistiques, nous avons encore pu le constater dans la variété des spectacles que nous avons invités cette année.
Le Théâtre d’objet peut prendre la forme d’installation plastique comme « A » de la compagnie Skappa, ou « le Voyage Immobile de Pénélope » de La Main d’Oeuvres, ou encore « Tremblez Machine », « Animal Épique » des Ateliers du Spectacle.
Il devient conte dans « Le Chant des Baleines » de la compagnie Histoire de, ou dans « Y’a un Lapin dans la Lune » du Vélo Théâtre, ainsi que dans « Le bulldozer et l’Olivier » du collectif le 7 au soir.
Il est théâtre d’image dans « Night Light » du Teater Refleksion, et dans « Respire Picardie Forever » de la compagnie Tac Tac.
Il structure des parcours artistiques comme dans « Entrelacs » de Anima Théâtre.
C’est un mode d’expression qui attire l’attention du spectateur sur l’objet évidemment, sur l’acteur, mais aussi sur la particularité de leurs rapports.
En déchiffrant ces signes le spectateur devient complice d’un processus d’écriture et touche d’une certaine façon à l’intuition poétique du créateur.
Ce plaisir a été largement exprimé par le public au cours de cette nouvelle édition. Ceci nous encourage d’une part à développer avec encore plus d’exigence, la programmation de nos futures Biennales, et d’autre part à l’ouvrir plus largement à des productions venant de l’étranger. Nous pourrons ainsi inciter la présence de professionnels de la diffusion, qui contribueront à une plus grande reconnaissance de notre événement tant sur le plan du public que sur le plan professionnel.

Charlot Lemoine, directeur artistique
Mars 2018