Mardi 6 mai « 180° Ethnologie sonore du milieu de l’élevage – Face A et B »

Cie Atelier de papier
Face A Concert  – Face B Mise en bouche
Spectacle tout public | Dès 8 ans | Durée 1h30

« 180° ETHNOLOGIE SONORE DU MILIEU DE L’ELEVAGE – FACE A ET B »

180°, c’est l’angle entre les deux oreilles de l’être humain, c’est l’angle du mouvement de notre tête quand nous regardons un paysage, c’est l’angle qui forme une ligne droite, qui dessine l’horizon, c’est la température du four pour cuire un rôti, c’est l’angle avec lequel nous établissons une relation au monde dans l’écoute, dans le regard, dans notre posture…
180 °, un travail de création sonore à partir de l’écoute de l’environnement et de la relation de l’homme à l’animal, qu’il soit dans les prés ou dans nos assiettes !

> Mardi 6 mai 2025 à 20h30 à la Ferme du Plateau, Saint-Martin-de-Castillon
Plein tarif : 12 euros / tarif “rayon de vélo” : 8 euros / tarif réduit : 5 euros
Réservations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25

Séance scolaire mardi 6 mai à 9h30 : visite de la ferme avec la traite des brebis laitières, suivie de la représentation.
En partenariat avec Au Maquis, le Festival Vivant·e !, l’abattoir mobile du Luberon et la Ferme du plateau.

direction artistique Mattieu Delaunay
musicien guitariste, preneur de son… Mattieu Delaunay
musicien guitariste Sylvain Ferlay
tisseuse de lien Angèle Hérault
chorégraphe, danseuse Laura Gouix
musicien guitariste, ingénieur son Elliot Aschard
régisseur son Auguste Delaunay

La Cie Atelier de Papier est associée à Athénor scène nomade Centre National de Création Musicale de Saint-Nazaire (44).
Elle est conventionnée Drac Pays-de-la-Loire Commission Musique.
Elle reçoit une aide au fonctionnement annuelle de la Région des Pays-de-la-Loire, le soutien à la création du Département de Maine-et-Loire et de la Ville d’Angers.

/par

Mercredi 14 mai « Mizu »

Théâtre de l’Entrouvert & Compagnie Furinkaï
Danse et marionnette de glace | Tout public | Dès 4 ans | Durée 45 mn

« MIZU »

Mizu, eau en japonais, est une pièce chorégraphique sur un plan d’eau, une pièce de paysage, un pas de trois incarné par une danseuse, une marionnette de glace et sa marionnettiste.
Le projet de création s’inscrit dans la continuité de la recherche que mène Élise VIgneron depuis une dizaine d’années autour de la glace, il se poursuit par l’exploration de cette matière à deux en mêlant corps de glace, corps de chair, jeux d’équilibre, de portés, de contrepoids, en l’air, au sol et sous l’eau.

> Mercredi 14 mai 2025 à 17h30 au Plan d’eau d’Apt
Plein tarif : 12 euros / tarif “rayon de vélo” : 8 euros / tarif réduit : 5 euros
Réservations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25

Elise Vigneron est artiste complice du Vélo Théâtre. Depuis son compagnonnage en 2008, le lieu lui est ouvert au fil de ses créations.
En partenariat avec la CCPAL.

conception et mise en scène Satchie Noro et Élise Vigneron
marionnettiste Sarah Lascar
danse Satchie Noro
conception marionnette Élise Vigneron
conception construction dispositif scénographique Silvain Ohl et Éric Noël
construction marionnette Vincent Debuire assisté de Silvain Ohl et Théo Nérestan
création textile Aurore Thibout
musique Carlos Canales
assistante à la mise en scène Zoé Lizot
administration & developpement Lucie Julien
production Lola Goret et Émilie Boutet
diffusion Émilie Boutet et Florence Bourgeon
photo JM Coubart

production
La compagnie Furinkaï (Satchie Noro) est conventionnée par la DRAC Île de France
La compagnie du Théâtre de l’Entrouvert (Élise Vigneron) est conventionnée par la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur, la Région Sud et le Conseil Départemental de Vaucluse et soutenue par la ville d’Apt.

partenaires
Co-producteurs : Théâtre Le Vellein ; scènes de la CAPI – Villefontaine (38) ; Théâtre de Châtillon (92) ; Les Noctambules – Nanterre (92) ; Houdremont Centre culturel – La Courneuve (93) ; Théâtre du Fil de l’Eau – Pantin (93) ; Théâtre Joliette– Marseille (13) ; La Lisière – lieu de création (91) ; Art’R – Paris (75) avec le soutien de l’Aide nationale à la création pour les arts de la rue et du cirque

soutien
Vélo Théâtre – Apt (84) ; Citron Jaune – CNAREP – Port-Saint-Louis-du-Rhône (13) ; Le Bercail – Dunkerque (59) ; Groupe F (13)

coproduction
recherche en cours

/par

Mercredi 28 mai « Le Bal »

Un film d’Ettore Scola (1983), adapté de la pièce du Théâtre du Campagnol (1981)
Compagnies Comme je l’entends, les productions & Kubilaï Khan Investigations
Cinéma plein air et bal dansant | Tout public | Dès 12 ans

« LE BAL »

Venez profiter d’une projection en plein air du film « Le Bal », en présence de Jean-François Perrier, Jean-Claude Penchenat et Geneviève Rey-Penchenat (Théâtre du Campagnol), suivie d’un bal dansant.
Ce temps fort musical sera mené en duo par le compositeur Benjamin Dupé et le DJ, danseur et chorégraphe Franck Micheletti. Une performance à quatre mains inspirées par le film, proposant aux participants une expérience inédite de musiques électroniques à danser, dans un dialogue entre musique de création et DJing.

> Mercredi 28 mai 2025 à 20h30 à La Gravière, Saint-Saturnin-lès-Apt
Plein tarif : 12 euros / tarif “rayon de vélo” : 8 euros / tarif réduit : 5 euros
Réservations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25

Benjamin Dupé est compositeur associé au Vélo Théâtre (2023-2025) avec le soutien du Ministère de la Culture, de la Sacem et de la SACD.

conception musique Benjamin Dupé
avec Benjamin Dupé électronique musicale en direct et Frank Micheletti (platines)
production Comme je l’entends, les productions
coproduction Vélo théâtre années n+1 – scène conventionnée pour le théâtre d’objet et le croisement des arts et sciences, Apt

/par

Création 2025 « La fugacité des choses »

« LA FUGACITE DES CHOSES » Création 2025

Le projet de création du spectacle « La Fugacité des Choses » naît de la rencontre entre Charlot Lemoine et Joachim Fleischer en mars 2023, au Vélo Théâtre. Charlot, inspiré par l’approche sculpturale de la lumière de Joachim, souhaite explorer comment la lumière peut devenir un véritable partenaire de jeu dans le théâtre d’objets.
Le spectacle cherche à établir un dialogue sensible entre la lumière et les objets pour raconter des histoires sur l’existence humaine. Le titre du projet reflète l’idée que chaque petit événement de la vie peut avoir une signification profonde, et que la beauté et la grâce de l’existence résident dans les plaisirs simples et les questionnements quotidiens.

/par