Un jeudi midi par mois, le Vélo Théâtre ouvre sa cantine associative.
Un espace de rencontre et de partage, ouvert à toutes et à tous, pour se retrouver autour d’un repas.

Le principe

La Cantine du Vélo vous accueille à 12h30 précises, pour un repas unique, servi autour d’une grande tablée conviviale.
Le temps du déjeuner dure environ une heure, pour manger ensemble, échanger et se rencontrer : spectateurs, artistes, équipes et habitants.

En cuisine

Les plats sont végétariens, préparés sur place à partir de produits locaux et de saison, très souvent biologiques.
Nous travaillons avec des producteurs du territoire et, selon les arrivages, avec des invendus agricoles, afin de limiter le gaspillage alimentaire.
Cette cantine associative repose également sur l’engagement des bénévoles en cuisine, sans qui ces repas partagés ne pourraient voir le jour.

Un prix libre et conscient

Le repas est proposé à prix libre (prix équitable indicatif : entre 13 € et 15 €).
Chacun·e participe selon ses moyens, en conscience du coût réel d’un repas (matières premières, travail en cuisine, frais de fonctionnement), afin de permettre à la cantine de rester accessible à tous et durable.
Vous ne pouvez pas donner ce montant ? Aucun souci.
Vous pouvez donner un peu plus ? Chouette.
Ces contributions permettent d’accueillir tout le monde et de maintenir l’équilibre financier de l’association.

Les repas suspendus

Dans le cadre de La Cantine du Vélo, nous expérimentons également la mise en place de repas suspendus. Inspiré de pratiques solidaires, ce dispositif permet à chacun·e de contribuer librement en finançant à l’avance un repas qui pourra être offert à une autre personne. Ces repas sont pensés en lien avec des partenaires du territoire d’Apt : L’Oasis, accueil de jour, ainsi que les Restos du Cœur, avec lesquels nous collaborons afin de permettre à certaines personnes accueillies de partager un moment à la cantine du Vélo Théâtre.

Ces repas deviennent un geste simple pour encourager l’accès de toutes et tous à un moment de convivialité et de partage. À travers cette initiative, le Vélo Théâtre affirme son désir de faire de la cantine un espace ouvert, attentif aux réalités de chacun·e et ancré dans une dynamique de solidarité.

Comment ça marche ?

En réglant votre repas à La Cantine du Vélo, vous pouvez ajouter librement une contribution pour un repas suspendu. Chaque tranche de 15 € permet de créer un repas offert à une personne accueillie par nos partenaires. Un geste simple pour partager la table et la convivialité.

Calendrier des ouvertures

Jeudi 29 janvier | Jeudi 5 mars | Jeudi 26 mars | Jeudi 30 avril | Jeudi 7 mai | Jeudi 28 mai | Jeudi 25 juin

🕧 12h30 précises
Réservation obligatoire
📞 04 90 04 85 25
✉️ cantine@velotheatre.com

Projet financé avec le concours de l’Union Européenne avec le Fonds Européen Agricole pour le Développement Rural.

L’Europe investit dans les zones rurales.

FAQ – La Cantine du Vélo

La cantine du Vélo Théâtre est ouverte à toutes et à tous : spectateurs, habitants, artistes, équipes, bénévoles…
Il n’est pas nécessaire d’assister à un spectacle pour venir déjeuner.

La cantine a lieu un jeudi midi par mois.
Le repas est servi à 12h30 précises et dure environ une heure.

Oui, la réservation est obligatoire, afin de garantir de bonnes conditions d’accueil.
📞 04 90 04 85 25
✉️ cantine@velotheatre.com

Un repas unique et végétarien, cuisiné sur place à partir de produits locaux et de saison, très souvent biologiques.
Selon les arrivages, la cuisine peut s’appuyer sur des invendus agricoles, dans une démarche de réduction du gaspillage alimentaire.

La cantine propose un menu végétarien.
Pour des allergies ou contraintes spécifiques, n’hésitez pas à nous le signaler au moment de la réservation : nous ferons au mieux selon les possibilités du jour.

Le repas est proposé à prix libre.
Chacun·e participe selon ses moyens, en tenant compte du coût réel d’un repas (matières premières, travail en cuisine, frais de fonctionnement).
À titre indicatif, le prix équitable se situe entre 13 € et 15 €.

Le prix libre permet de rendre la cantine accessible au plus grand nombre.
Celles et ceux qui le peuvent contribuent davantage, afin de permettre à toutes et à tous de partager ce moment convivial.

Les repas sont préparés sur place par l’équipe du Vélo Théâtre, avec le soutien essentiel de bénévoles en cuisine, sans qui la cantine ne pourrait exister.

Bien sûr.
La cantine fonctionne autour de grandes tablées conviviales : on peut venir seul·e, entre ami·es ou en groupe, et partager le repas avec les autres convives.

Oui, les enfants sont les bienvenus.
Merci de le préciser lors de la réservation afin que nous puissions adapter l’accueil.

La cantine a lieu au Vélo Théâtre, dans les espaces dédiés à l’accueil et au repas.

Les dates sont annoncées :
sur le site internet du Vélo Théâtre,
via la newsletter,
et sur les réseaux sociaux.

Oui, les espaces d’accueil et de restauration du Vélo Théâtre sont accessibles aux personnes à mobilité réduite.
Si vous avez des besoins spécifiques, n’hésitez pas à nous le signaler au moment de la réservation afin que nous puissions vous accueillir dans les meilleures conditions.

Oui, la cantine associative du Vélo Théâtre repose en grande partie sur l’engagement de bénévoles en cuisine.
Aide à la préparation, au service ou à l’accueil : toutes les bonnes volontés sont les bienvenues.
Si vous souhaitez rejoindre l’équipe de bénévoles, vous pouvez nous contacter à :
📞 04 90 04 85 25
✉️ cantine@velotheatre.com

Non, aucune compétence spécifique n’est requise.
L’envie de participer, de partager un moment collectif et de donner un coup de main suffit. Les bénévoles sont accompagnés par l’équipe sur place.

Le temps du repas est pensé comme un moment partagé, d’une durée d’environ une heure.
Si vous disposez de moins de temps, vous êtes les bienvenu·es, en gardant à l’esprit que le service commence à 12h30 précises et se déroule collectivement.

Oui, tout à fait.
La cantine est indépendante de la programmation : il n’est pas nécessaire d’avoir un billet de spectacle pour y participer.

Compagnie 240volts, Zoé Lizot
Etape de travail
Récit iodé et voyage marionnettique en castelet
Tout public | Dès 7 ans | Durée estimée 35mn

« LE BLEU DES MAPPEMONDES »

La nouvelle création de Zoé Lizot raconte les histoires iodées d’aventurières qui ont décidé de partir seules en mer.
Ce spectacle en castelet, mêlant aplats de papier, marionnette et récits de navigateurs, questionne le rapport que chacun entretient avec le risque. Pourquoi, malgré les dangers, se jeter vers l’inconnu ? Qu’est-ce qui pousse à entreprendre une aventure ? Et quelle place pour les froussards qui préfèrent écouter les histoires ?
Un appel au rêve et à l’immensité maritime, les deux pieds au sec.

>Vendredi 12 décembre à 19h
Gratuit
Réservations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25


À l’occasion de cette soirée, le groupe ado de l’atelier théâtre et Giulia Ronchi vous préparent un impromptu, à découvrir avant votre entrée en salle ! Durée estimée 15mn.


conception, mise en scène Zoé Lizot
interprétation, manipulation Zoé Lizot, Paloma Donnini
construction et conception du castelet Etienne Charles
création lumière et régie générale Alizée Bordeau
conseil dramaturgie Valérian Guillaume
création son Clément Legendre
costumes Paloma Donnini
regards précieux Elise Vigneron, Alizée Bordeau, Paloma Donnini, Clément Legendre et Valérian Guillaume

Ce projet s’inscrit dans le cadre d’un compagnonnage de la compagnie du Théâtre de l’Entrouvert – Elise Vigneron, soutenu par la DRAC PACA. Co-productions : Théâtre Jean-François Voguet de Fontenay-sous-Bois, Centre Culturel Houdremont de la Courneuve, Le Sablier – CNMa, Théâtre à la Coque – CNMa, Le Vélo Théâtre, L’Hopitau – Laboratoire des arts de la marionnette Soutiens : Théâtre Halle Roublot / Cie Espace Blanc, Festival MIMA, Festival Récidives, Théâtre Jacques Carat, La Martofacture

« LA FUGACITE DES CHOSES » Création 2025

Le projet de création du spectacle « La Fugacité des Choses » naît de la rencontre entre Charlot Lemoine et Joachim Fleischer en mars 2023, au Vélo Théâtre. Charlot, inspiré par l’approche sculpturale de la lumière de Joachim, souhaite explorer comment la lumière peut devenir un véritable partenaire de jeu dans le théâtre d’objets.
Le spectacle cherche à établir un dialogue sensible entre la lumière et les objets pour raconter des histoires sur l’existence humaine. Le titre du projet reflète l’idée que chaque petit événement de la vie peut avoir une signification profonde, et que la beauté et la grâce de l’existence résident dans les plaisirs simples et les questionnements quotidiens.

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