Samedi 9 et dimanche 10 mars “Les rendez-vous Naï Nô”

Temps fort jazz et musiques créatives
Tout public

“LES RENDEZ-VOUS NAÏ NÔ”

Depuis son apparition, le jazz a su créer un espace privilégié ou se rencontrent des musiques populaires, traditionnelles, et des musiques dites savantes pour donner naissance à des formes multiples, bouillon de culture ouvert à tous les possibles. En se diffusant dans le monde entier, le jazz a constitué un terreau commun à tous les musiciens, quelles que soient leurs origines. En perpétuel mouvement, ce langage musical transcende les cultures, les religions, les systèmes politiques, et rend possible un échange direct entre des personnes issues de cultures très éloignées. C’est également et surtout une musique qui affirme une parole libre, individuelle et collective, déplaçant continuellement les limites de son champ d’expression et de représentation, intégrant sans cesse les apports de toutes les cultures du monde tel qu’il est. Sur 4 scènes de Vaucluse (La Garance – Scène Nationale de Cavaillon, La Gare de Coustellet, Théâtre Artéphile d’Avignon, et Vélo Théâtre à Apt), « Le Son des Peuples » est un temps fort initié par Naï Nô et qui invite à écouter des musiciens venus d’horizons musicaux multiples qui ont en commun de partager cette idée du jazz.


SAMEDI 9 MARS AU VELO THEATRE

Tarifs 4 concerts : normal 24 € – rayon de Vélo 16 € – réduit 10 €
Réservation : 04 90 04 85 25 ou reservation@velotheatre.com

19h – Julien Tamisier solo 

Pianiste, Julien Tamisier multiplie les expériences à la recherche de sons et de textures en mêlant les claviers analogiques à l’électronique. Co-leader des groupes Ómun et Melc, il compose également la musique de spectacles tels “Impermanence”, avec Pascal Charrier et Emilie Lesbros, ou encore “Anywhere” et “L’Enfant”, spectacles de Elise Vigneron. Ses recherches musicales avec le scénariste et chanteur Jean Pol Fargeau avec qui il travaille le rapport texte et musique et son expérience sur les scènes musiques improvisées et chanson française, en font un chercheur passionnant.
Julien Tamisier piano et claviers

20h30 – Wooden Landscape – tout public

Depuis 2002 et leur rencontre à l’Orchestre National de Jazz, Philippe Lemoine et Olivier Lété cultivent et développent une amitié sonore. Ils nous proposent le son pur de leurs instruments sans artifices. Une manière de redécouvrir l’essence des dialogues impromptus : la qualité du lien tissé, de l’écoute mutuelle, la richesse des univers à partager, une connivence artistique perceptible jusqu’au moindre silence.
Philippe Lemoine saxophone ténor
Olivier Lété guitare basse

21h45 – Akosh S. & Gildas Etevenard

Entre errance et enracinement, la musique d’Akosh Szelevényi est une quête de territoires, marquée par l’influence du folklore hongrois et mêlée de « musiques de terres » du monde entier. Bouillonnante, tour à tour brumeuse, mélancolique, illuminée, structurée ou improvisée, la musique d’Akosh S. est celle d’un homme épris de liberté. De son côté, Gildas Etevenard est un faiseur de sons toujours à l’écoute avec souplesse, sachant jouer « avec » et « contre » à la fois. Il donne véritablement corps à des matières sonores aux grains insoupçonnés.
Akosh S. cithare, saxophone ténor
Gildas Etevenard cithare, batterie

22h30 – Rencontres & Improvisations autour de la transe

Avec tous les artistes de la soirée


DIMANCHE 10 MARS AU VELO THEATRE 

Tarif unique de 5 € / concert – 10 € / 2 concerts
Réservation : 04 90 04 85 25 ou reservation@velotheatre.com

 

15h30 – Wooden Landscape – Concert jeune public

Le duo Philipe Lemoine & Olivier Lété revisite un répertoire de comptines enfantines (“Ainsi font”, “A la Claire fontaine”, “Colchiques dans les prés”…) avec des sonorités et une énergie nouvelles. Des redécouvertes, encore et toujours, à partager.
Philippe Lemoine saxophone ténor
Olivier Lété guitare basse

16h30 – Goûter pour tous 

17h – “La véritable histoire du vieil homme et la mer”

« Il y a quelques années, je devais avoir 8 ou 10 ans, je me trouvais dans le village de Castellet – c’est un village près de chez moi suspendu à une petite Montagne – pour une fête de village. Il y avait des concerts, des spectacles un peu partout dans les rues. En me promenant, je suis tombé sur un enfant qui pêchait avec une grande canne à pêche, sur le promontoire en face de l’église… »
Pascal Charrier composition, écriture, guitare, conte


En partenariat avec Naï Nô Production


 

Friday 26th & Saturday 27th April “Aujourd’hui”

Photo Elise Blanchard

Performance of Same same but different (Pays de la Loire)
Performance and visual arts – all public – 30′

“AUJOURD’HUI”

Laure Terchair, costumière et Freija Wouters, architecte et scénographe, reviennent travailler au Vélo Théâtre autour de leur triptyque textile et théâtral sur la transformation du vivant : « Aujourd’hui – Nous sommes – Demain ». C’est sur « Aujourd’hui » qui se présentera sous forme d’apparitions impromptues, qu’elles s’attarderont cette fois. Telles des dentellières paysagistes, jumelles imaginaires fascinées par le caractère transitoire des choses, elles interviendront graphiquement et plastiquement, mais aussi de manière sensible dans l’espace public.

Avec : Laure Terchair et Freija Wouters (conception et interprétation), Elise Blanchard (photographie).

Vendredi 26 avril à 19h & samedi 27 avril à 12h
Place Jules Ferry et rues d’Apt – gratuit

Informations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25


Aujourd’hui – nous sommes – demain ? Création 2018 de Same same but different
Un triptyque textile sur la transformation du vivant


 scénographes, performeuses et costumières Freija Wouters et Laure Terchair
 photographe, documentariste de voyages Elise Blanchard
 coutures sonores Antoine Bocquet
regards lumières Julie Dumons et Fabien Gruau
dramaturge pour le théâtre, le cinéma et l’art contemporain Jellichje Reijnders

partenaires Le PAD, Cie Nathalie Béasse, Angers – Le Vélo Théâtre, Apt – Le Musée des Beaux-Arts d’Angers – Le Tas de Sable, Amiens – Le CNAREP La Paperie, Angers – C-takt (BE) – Oerol Festival, Terschelling (NL) – Le Carré Scène nationale, Château-Gontier – Picnic Production, Angers – Conseil Régional des Pays de la Loire – DRAC Pays de la Loire – EPCC Anjou Théâtre – Ville d’Angers

Vendredi 15 et samedi 16 mars
“Soeurs Santiag”
(annule et remplace “Vieux”)

Spectacle de la Cie Osteorock (Pays-de-la-Loire)
Pièce chorégraphique – tout public à partir de 6 ans – durée : 50 minutes

“SOEURS SANTIAG” (annule et remplace “VIEUX”)

Au centre de l’espace : un musicien et deux danseuses. Pas de danse de saloon, mais une épopée onirique et burlesque au coeur d’un désert qui devient tatami : les corps se cherchent, s’opposent, se comblent, comme des animaux qui s’affrontent pour gagner le respect de l’autre. A l’issue d’un face à face initiatique, round après round, les egos se consument pour laisser toute la place à la joie d’un élan fraternel.

Avec : Carole Bonneau, Hélène Maillou et Jean-Michel Noël (conception et interprétation)

Vendredi 15 mars à 14h et samedi 16 mars à 20h30 – Plein tarif : 12 euros / “Rayon de Vélo” : 8 euros / réduit : 5 euros
Réservations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25


Création 2017 de la compagnie Osteorock.


  

Direction artistique Carole Bonneau et Jean-Michel Noël
Créé et interprété par Carole Bonneau, Hélène Maillou et Jean-Michel Noël
Musique Jean-Michel Noël
Lumières Julie Dumons
Costumes Thérèse Angebault
Production Benoît Noras
Visuel affiche Justin Palermo

Partenaires
Dispositif Partenaires Jeune Public 49 pour 2017
(THV- St Barthélémy d’Anjou/ Villages en Scène – Pays de Loire en Layon/ Théâtre des Dames –
Les Ponts-de-Cé/ Théâtre – Tiercé/ Saison Culturelle – Saumur Agglo, Théâtre Philippe Noiret – CC
Région de Doué-la-Fontaine/ Le Cargo – Segré/ Espace Culturel Léopold Sédar Senghor – Le Maysur-
Evre/ Communauté de communes de Beaufort en Anjou/ padLOBA – Angers/ l CDN Le Quai
Centre National de Danse Contemporaine d’Angers)
& Le Kiosque Ville de Mayenne (53)

 

 

Friday, April 5th: “Mécanique”

Photo Hugues Cristianini

Anima Théâtre (Région Sud)
Theater, puppets and holograms – All public from 13 years old – 1hr

“MECANIQUE”

Un homme donne des conférences à travers le pays, vantant les bienfaits de la méthode du Dr. Bromsky. Il est le symbole de la réussite de celle-ci. Adolescent, il fut un sujet ultra violent. Grâce à une cure expérimentale, il a pu réintégrer la société. Mais aujourd’hui, sa machine interne déraille. Le passé refait surface. Librement inspiré de L’Orange mécanique d’Anthony Burgess, la compagnie aborde ici la question de la violence et de la radicalisation. Elle s’interroge sur ce qui fait la différence entre le fantasme et le passage à l’acte, le virtuel et le réel.

Avec : Stéphane Miquel (comédien), Hugues Cristianini (marionnettiste), Georgios Karakantzas (metteur en scène), Catherine Verlaguet (texte)

Vendredi 5 avril à 20h30
Plein tarif : 12 euros / “rayon de vélo” : 8 euros / réduit : 5 euros
Réservations : Vélo Théâtre – reservation@velotheatre.com – 04 90 04 85 25


Création 2017 Anima Théâtre


librement inspiré du livre “A Clockwork Orange“ d’Anthony Burgess

metteur en scène Georgios Karakantzas
auteur Catherine Verlaguet
comédien Stéphane Miquel
marionnettiste Hugues Cristianini
son Stéphane Chapoutot
vidéos Przemyslaw Reut
images Julien Chiclet
lumière Jean-Louis Floro
consultant lumière Boualem Ben Gueddach

co-production  Anima Théâtre, La Garance – Scène nationale de Cavaillon, Pôle Arts de la Scène – Friche Belle de Mai
soutiens Espace Périphérique (Mairie de Paris – Parc de la Villette), Théâtre Massalia, La Fabrique Mimont, Superstrat
partenaires Agence de Voyages Imaginaires, Le Théâtre de Cuisine, Scènes et Cinés Ouest Provence

Anima Théâtre est soutenue pour ce projet par la Ville de Marseille et par la DRAC Provence Alpes Côte d’Azur.